莱斯特大学博物馆学系曾在其社交媒体分享了关于博物馆和美术馆设计的未来20大准则。
博物馆和美术馆设计的未来必须：
1.包容
博物馆设计师做的每一件事都应以观众为中心。
2.协作
最好的博物馆和美术馆设计将借鉴专业的设计和研究，寻找设计知识与博物馆知识相融合的新方式。
3.去等级制
真正的协作意味着团队精神，博物馆部门在做博物馆设计的时候应寻找去除等级制度、真正实现专业人士和公众价值的新方法。
4.制定参与和共同策展的新策略
我们需要更深入地了解在不同环境下如何有效地运用不同的博物馆运作模式。
5.多感官体验
博物馆的体验必须贯穿人的身心。
6.社会互动优先
无论是对于参观者还是陌生人，博物馆设计师应创新方法以支持和实现互动，这是他们社会角色的基本要素。
7.以行动为导向
博物馆设计师应发展新的模式以使实体博物馆体验满足多元化的活动，通过设计提高博物馆空间的利用。
8.信任
相信观众能构建自己的叙述，要认识到博物馆人的角色是为观众接触了解展览创造新途径，展览叙述与观众体验不一定相同。
9.考虑本土性
博物馆决策者必须了解当地环境以及响应本土用户的利益和需求。
10.与环境融合
博物馆应寻找博物馆空间和体验与日常生活空间和体验相融合的新途径。
11.伦理
为博物馆作为负责任的社会组织和社会变革者寻找新的和道德的工作方式。
12.真实
博物馆决策者必须避免或打破制造象征物或符号的风潮，应贴近现实生活，为观众提供开放和激发想象的方式。
13.人性化
博物馆设计应避免华而不实的趋势，创造有意义的人性化体验。
14.以高质量的研究为支撑
博物馆应为日益发展的博物馆设计研究群体的利用、导向和巩固寻找方法。
15.超越设计的狭隘定义
博物馆的设计和设计思维能够对组织变革和行业变化产生积极而显着的贡献。
16.启发
博物馆应对成功的实践作案例分析，为自身及其他文化部门开启更多可能性。
17.跨界
我们对博物馆作为一个媒介了解得越多，才能在现有的模式上进行更多探索和试验。
18.有战略、可见、连接和组织
博物馆设计是支离破碎的，参与博物馆设计实践和研究的博物馆组织、从事设计和研究的专业人士应协同合作、交流思想，推动该领域的发展。
19.多元化
我们需要一个多元化的博物馆景观，在此倡导和发散不同角度的探索与讨论，作为促进理解和包容的途径。
20.变革
设计对博物馆的民主化发挥关键作用，它能驱动和制定变革，我们不可忽视。
未来的准则当然是根据未来的审美以及发展来确定的，而未来又是根据现在的发展趋势来预测的，所以，这也是现在博物馆和美术馆设计慢慢要靠近的准则。
